拍攝美食如何選擇合適的餐桌

你會發現每家餐廳不盡相同。他們提供不同的菜色，擁有不同的室內設計，也依照著個別的服務收取不同的費用。當你被指定到一間餐廳拍攝他們的招牌菜,你將會發現所有的餐廳都會有ㄧ個共通點。將會有一張桌子預備給賓客用餐，也提供給你拍照使用。你是否覺得ㄧ張桌子就只是一張桌子？當你抹去選則一個正確拍攝檯面的重要性，讓我顯示ㄧ些例子關於這個決定會如何對你的影像產生影響。

當我到達餐廳時，我所做的第一件就是找出哪裡的燈光和餐桌最好。餐廳的餐桌會有很廣泛種類的形狀，尺寸，顏色，和材質。一些可能是一種深色的染木，其他的也可能有著鮮明的色彩或是設計。它們能夠是由一塊平滑磨光的石頭製成，或是也可能鋪着一塊亮白的桌巾。不管它們是由什麼材質作成，它們的設計將會配合這間餐廳，也是你影像裡重要的一部份。你可能會在工作中遇到以下幾種桌面狀況。

乾淨無色的桌面

堅實的桌巾或是類似石頭的材質在精緻的美食餐廳相當常見。這些餐廳常常會有比較高價的餐點，也有比較精緻的擺盤。這些桌面比較好拍攝，因為它們不會使你的目光從餐點上轉移。在這種狀況下，我喜歡將我的光源放置在食物後面逆光拍攝。

反光桌面

很多木頭和大理石的桌面都有光滑的表面。這造成一個非常反光的桌面引起視覺分散。如果你在一個窗戶旁邊使用日光拍攝，你可能會有需要調整你響機的角度和裁切畫面來避免照射到會使分散焦點的反光。

上圖的ㄧ組例子是在花崗岩桌面上攝影的ㄧ盤沙拉的照片。從左圖你可以看到拍攝角度是從前端往後延伸。你可以看到在桌面上有反射出盤子嗎？一些美術指導或是相片編輯可能會發現這個反射干擾。要必免它，你可以聚焦或是移動相機更進一點。另一種方法是從上方俯拍的角度，就像是你看到的右邊這張照片。

如果你是用人造光源，你會感受到不同於桌面反光的問題。注意看圖Ａ與圖Ｂ。 

你有看到圖Ｂ在桌面上有一道很亮的亮點，而圖Ａ沒有？如果你注意燈光架構，你可以看到光源是在烤餅的右邊。光源造成了一個大的白色亮點在反光的桌面上。在烤餅的另一邊，就沒有白色亮點。把餐盤左移，我就能構照出照片沒有干擾的亮點。如果你的有桌面反光的問題，圍繞移動餐看看。雖然反光還在，但是桌面的反光不在相片裡面。

使用不同的桌子

每家餐廳裡的餐桌都是統一的樣式，在這種狀況下我會選擇光線較明亮的環境。除非這家餐廳有多樣化的桌子，你可以在每張桌子嘗試不同的拍攝。

以上這兩張美味薯條的拍攝背景不同所呈現的感覺也不一樣，你永遠不知道你的客人會喜歡哪一張，所以通常我會嘗試不同的桌子。

使用餐墊

當從上方俯視拍攝，任何的平面都可已變成餐點的背景。如果你覺得桌面本身太普通，但是餐墊很有趣，就使用餐墊來拍照吧！

左邊的照片顯示出餐墊在桌子上方。透過改變相機的拍攝角度，我就能夠創造出ㄧ張影像就直接把餐墊當成背景。

不同的種類中像這一種，特別是當你在攝影一組故事包含很多的餐廳時特別適合。通常在不同的餐廳，你會看到相同的深色木頭，或是實心的彩色桌面。提出一個選項，使用餐墊當背景，將會使此集的照片更加豐富。我希望這些技巧將會對你未來的餐廳攝影有幫助！ 

資料來源: http://fstoppers.com/choosing-the-right-restaurant-table 

魔力紅在Fliker發掘了一位青年攝影師

每個人都夢想在他們的攝影生涯上能夠有ㄧ個很大的突破。我們或許會疑惑這時間何時來到，並且不知是否當這機會真的來臨時自己是否已經準備妥當。對於Rosie Hardy, 一位來自英國曼徹斯特的青少年攝影師來說，這機會就來的過於突然, 且是絕對多過於她過去所能想像的。

Rosie Hardy 在15歲那年拿起攝影只為了很單純的原因，因為她想要“有ㄧ張漂亮的MySpace照片，使我有一個暗戀的男生看上我. 所以我就因為這小小的動機-接著-開始攝影.”, 她說。 接著，漸漸演變成為她周圍的世界拍照。終於Rosie 開始對著名攝影師的作品感到興趣，也包含這些在Flickr上她所關注的。運用這些影響，她迅速成長到有她自己的概念風格。

接著在2010年，Ｍaroon 5 的新專輯，“Ｈands All Over,” 將要推出，然而他們還沒有選到專輯的封面影像。 透過搜尋條件，“Ｈands All Over， 他們無意中發現這張在 Rosie’s Flickr account的肖像。

當Rosie 收到ㄧ封來自於這樂團的信息，她第ㄧ個反應是以為自己是釣魚網路的受害者。但是當她收到收到第二次聯繫，她開始追蹤並察覺這是一個合法的出價。她解釋道，“他們真的很喜歡這個概念（the original portrait），也請問我是否能再做一次，但是要為了樂團量拍的再更加性感。

她馬上照了ㄧ堆自己的肖像 - 在她父母的床上，複合在ㄧ起之後寄給了樂團。 樂團很快就回應他們很滿意，且不覺得他們需要一個新的模特兒。 Rosie現在能上他們新專輯的封面了。

The above self– 肖像出現在專輯面，全世界的排行榜和公車上，且她的“ㄧ夜成名”使她的事業如日沖天。現在你是不是很想要收到ㄧ封e-mail? 下一次可能我要做的只是繼續加關注, 當ㄧ位非洲國王要求要把他的財富轉到我的銀行帳戶…

資料來源:http://fstoppers.com/teenage-photographer-discovered-by-maroon-5-on-flickr

利用480GB的延時拍攝來展現巴塞隆納的美

攝影師Alexandr Kravtsov已在篩選自己最滿意的timelapses(以高速顯示非常緩慢的過程的攝影技

術)。這種視覺攝影技術在業界不算少見，但令人印象深刻的是Alexandr Kravtsov的攝影技巧及

呈現方式。他使用了一個老舊且失去閃光燈的相機，乘坐來回超過100趟的地鐵，並日以繼夜

拍攝24000張的照片，總共480GB的攝影素材來製作此影片。說實在這真的很瘋狂，就連我也

未嘗試過，因此我也不知道失敗會是怎樣。不管怎麼樣Alexandr Kravtsov仍然將這項工作完成

了。

有ㄧ次我看到我第一個被賣掉的移動軌道，其中每ㄧ個都是純手工製作，包含一個穩定的三

腳架和ㄧ個球形雲台。我意識到你們許多人可能會告訴我這是ㄧ個非常基本的格局，我也希

望的確如此。 我非常希望大家都如此來使用。所有人都說，這影片很美，音樂也出奇的搭配

得很好。

我承認，在一方面我的確有些期待Blade從ㄧ個建築物跳躍出來.... 或是ㄧ些 Ｍortal Kombat(真

人快打遊戲)裡面的角色突然出現。

資料來源:http://fstoppers.com/incredible-timelapse-of-barcelona-took-480gb-of-images-to-create

如何減少相機抖動的六個技巧

今天攝影師Natalie要為大家示範如何在低光圈及低速快門拍攝時減少相機的晃動而造成照片模糊的技巧。

移動時按下快門造成晃動是一班普遍的現象。當我攀爬、跳躍及轉身時沒有一雙穩定的雙手那是理所當然的，所以我會盡可能的選擇減振的鏡頭或是影像穩定器，相信你在這部分也付出相當的金錢。對我而言，這也是合理也值得花費的金費。

但情況往往並非隨時都有三腳架這樣的設備。因此，在沒有減震或穩定器時，以下六個技巧將讓你學會拍攝時減少相機晃動。

1.手肘
盡可能將你的肘部靠近你的身體，並且在按下快門前先深呼吸。因為當你使用較大的光圈及低速快門，有時呼吸也會讓你晃動。因此，繃緊胳膊並且停止呼吸能讓你保持身體的穩定。

2.抬起你的左肩
我絕對是一個右眼攝影師，但是這個我從 Joe McNally  著作的 “ The Ｍoment It Clicks” 所學的技巧，需要我轉移ㄧ會兒到我的左眼。 我在這邊示範的是舉高我的左肩，我的左手肘撐在我肋籠骨。  為了更加穩固，你可以拉進你的右肘靠向胸部。ㄧ定記得，呼完氣再按下快門避免引起抖動。

3.用你的膝蓋創造出一個三腳架
當你以做資為基礎並放置你的手肘在你的膝上時，你可以創造出你自己的三腳架。ㄧ樣，讓你的另位ㄧ隻手肘成為更大的幫助。

4.趴下
當你沒有腳架的時候，下面兩圖示所展現的應該是最奇怪的方法來避免晃動。平躺讓攝影鏡頭直接坐在地上。這方法比較麻煩的是表較容易造成鏡頭的傾斜，除非原本就你要瞄准鏡頭拍路面，攝影的呈現結果大概不會是你所希望的。從下面第一張圖你就能注意到我把我的手平放擋住水泥並平衡鏡面，給自己增加一定的高度。在第二張圖裡你會看到我用手握拳頭來增加更高的高度。

5.塑膠槍握法
下ㄧ個技巧有時候會簡成為塑膠槍握法。當我發覺這個姿勢很彆扭並很難維持超過ㄧ,兩秒，我就很少用這個方法。只是因為它不適合我，並表示也不適合你.....試試看吧!

6.支撐
以下的照片，我用我的肩膀及手腕來支撐我的鏡頭。我也將我的手肘放在膝蓋上，來穩住支撐鏡頭。

這樣你明白了嗎？這就是我如何避免“晃動” （晃動就像是ㄧ個小惡魔，隨時都出現來摧毀我的完美作品。請分享你的小招數與技巧在下面的留言板，並且永遠的....拍攝愉快！！！

來源出處:http://digital-photography-school.com/how-to-avoid-camera-shake

一個以攝影為基礎的旅遊網站!!

你有沒有想過走在中國長城的感覺或是躺在沙哈拉沙漠聆聽自己的心跳看星星是什麼滋味呢?

今天要為大家介紹一個特別的旅遊網站”Let’s Travel Somewhere”。

http://www.letstravelsomewhere.com/

此網站沒有華麗的飯店也沒有精緻的美食照片，只有出自於攝影純粹的靈感。網站照片呈現

不同的攝影師風格，並記錄了當地文化、風景及人文藝術等作品。

此網站是由攝影師Nisa所經營，目前仍持續網羅世界各地的攝影師來豐富網站內容，他希望藉

由令人驚嘆的圖片及扣人心懸的故事表達地球上每個國家的精隨。

如果你也有興趣分享你的作品歡迎利用以下網址與他聯繫: http://www.letstravelsomewhere.com/contact/

風景攝影-與光線間的美妙關係

為了要照出ㄧ張好的照片，能夠辨識出取景時的光線為何是很重要的.
讓我們ㄧ同與 Holly Higbee-Jansen 一起認識8種不同的光線吧！
Holly 是ㄧ位風景攝影師, 也是ㄧ位在業界有多年經驗的講師。
她攝影只用自然光線，並且在這篇文章當中她將會分享她的攝影技巧在於如何辨識與用正確的光線攝影。

導言

我和我的丈夫已經專攻與指導攝影工坊在於風景攝影已經多年，而運用光線是讓我們的工坊出眾的原因。 我們只在這些光線是和緩與完美的神奇時段來攝影。而不為許多人知的是有許多不同的光線會影響你的風景攝影呈現出來的品質。

你如何來接近這些光線會影響你的影像品質。就對於風景攝影來說，那個光線的魔法時段當然就是日出與日落，但是有哪些其它種類的光線會成就或是破壞你的影像呢？我將會用一些我們最愛的照片來談論。



反射光

反射光也可稱為反彈 或是 擴散的光線。 這種特定的光線產生於當陽光直射於鄰面時所造成的光線反射。
位於美國西南的峽谷區對於這類型的光線來說就是完美的案例, 峽谷壁面的顏色反彈和反射，反映的峽壁給人一種溫暖柔和的光芒。這種光線的特色是柔和,均勻，與美麗。

陰暗光

這種光線被發現於陰暗與多霧的天氣，是非常的柔和與帶藍色的。
這光線的顏色來自於整個天空，所以就像是ㄧ個巨大的軟盒並且在對的環境下也可以辦得非常的戲劇性....

背光

一個典型的背光畫面是有太陽的光芒圍繞主題或是太陽在照片中形成一個亮點。如果你使用較小的光圈來攝影，妳將會發現太陽成放射狀照射。

直射的陽光

直射的陽光下通常是在日出後和日落前一小時。此時的光線是最刺眼和直接的，在許多方面，並能鑄造強大的陰影。
這樣的光線適用於黑白影像或是強烈對比的彩色影像。

平光的早晨與傍晚

日出和日落的光線照射是趨於柔和水平，水平的光是因為太陽光線投射在水平方向上。首要攝影的光源是由於低對比和柔和的色調組合。直接由光照亮的物體似乎容光煥發彷彿從內部照明，細節清晰明朗。學習使用這種光源，你會發現許多特別的結果。

戶外陰影

風景照中，戶外陰影不是由直接的陽光照射而成。此時的光線非常柔和且大部分森林都看的到。

燈光組合~直接與散布

以下有些例子是燈光組合，反映出直接與散布。

人造光

或許你不認同人造光，但這張就是。

資料來源:http://500px.com/blog/770/landscape-photography-it-s-all-about-the-light

結合3D影像的時尚風潮

出生於斯洛維尼亞的Matjaž Tančič是少數領先業界的3D影像攝影師之一，他畢業於倫敦時裝學

院，並獲得Sony 的3D攝影師大獎及斯洛維尼亞世界攝影大賽的殊榮。


近期他移居北京拍攝一系列的立體影像並以歷史悠久的中國為背景，不僅是迷人和引人注目

的場景，模特兒們優雅姿勢如同服裝美麗剪影，顯露出藝術與建築之間的和諧。特殊的攝

影技巧及科技進步帶來了藝術性數位影像，更表現出活力與人性化。